Das Einzelne im Besonderen
Gerhard Winkler in der Photographischen Sammlung der SK Stiftung – kunst & gut 10/21
Eine erstaunliche Ausstellung von Gerhard Winkler: In der Photographischen Sammlung wird man gleich nach dem Eintritt von Fotografien mit völlig verschiedenen Sujets in unterschiedlichen Formaten umfangen. Aber das hat System und klärt sich im Fortgang durch gegenseitige Verweise. So stößt man weiter hinten auf ein Tableau aus Aufnahmen freigestellter Fische und Cephalopoden in Lebensgröße. Der Purismus im Gegenüber verhilft den toten Tieren zu Schönheit, unterstützt von der lichten naturalistischen Farbigkeit.
Grundlage sind analog aufgenommene Schwarz-Weiß-Fotografien der Tiere, die Winkler zuvor auf weißen Tüchern ausgebreitet hat. Anschließend hat er auf dem Barytpapier Eiweißlasuren auf die Körper – originalgetreu, aber eben doch mit all der Eigenständigkeit von Farbe – aufgetragen. Mit ihrer akribischen Erfassung schließen seine Meerestiere gewissermaßen an die gezeichneten und aquarellierten naturwissenschaftlichen Pflanzen- und Tierdarstellungen des 18. und 19. Jahrhunderts an. Die Entdeckung dieser Tiere für seine Kunst, berichtet Winkler, habe er auf dem Fischmarkt in Lissabon gemacht, wo er sich 1992/93 mit einem Stipendium aufgehalten hat.
Direkt an der Typologie orientiert ist im abschließenden Raum seine Folge der vermeintlich immer gleichen Sardine. Das Verfahren von Winkler ist eine Aufforderung zum Hinschauen, und dann sieht man die leichten Abweichungen und Unterscheidungen, wird sich über die Schuppen und die Flossen weiter im Klaren, mit der Erkenntnis, dass jeder der Fische einzigartig ist. Aber das ist nur ein Aspekt dieser Bilder, die in ihrer Farbigkeit etwas Durchscheinendes und Flüchtiges kennzeichnet, als würden sie über der Fläche schweben.
Die oft kaum erkennbare Kolorierung einer Schwarz-Weiß-Aufnahme kennzeichnet sämtliche fotografischen Bilder des Kölner Künstlers. Zu den Sujets gehören Bücher, Landschaften, Gebäude, sogar Fleischstücke, aber auch, ebenfalls lebensgroß, Menschen. Die Ergebnisse der konventionellen Fotografie hätten ihn nirgends befriedigt, sagt Winkler. 1962 im hessischen Bürstadt geboren, hat er an der Städelakademie in Frankfurt bei Thomas Bayrle, Gerhard Wittner und Michael Croissant studiert und ist dort von der Malerei zur Skulptur gewechselt – sie entsteht bis heute parallel zu den Bildern. Und auch davon sind Beispiele in der Photographischen Sammlung zu sehen, ja, sie stellen sich in den Weg, fordern zur Umrundung auf und laden die Räume atmosphärisch weiter auf. Sie sind riesig, amorph, kreatürlich, aber nicht recht mit Begriffen zu fassen, sie wirken in ihrem fast-Realismus – gebaut aus verschiedenen Materialien, dazu farbig gefasst – verstörend, und schließlich flüchten wir uns in die Vorstellung, dass es sich um ausgestorbene Tiere oder deren Überbleibsel handeln könnte, angeregt von Besuchen etwa im Naturhistorischen Museum. Gewissheiten aber gibt es in unserer heutigen digitalen Zeit nicht mehr, ohnehin ist schon die handkolorierte, plastisch empfundene Fotografie von Gerhard Winkel etwas für den zweiten und den dritten Blick. Und draußen dann, auf der Straße, schaut man etwas genauer auf all das, was einen im Vorbeigehen umgibt.
Gerhard Winkler – Specimen | bis 16.1.22 | Die Photographische Sammlung / SK Stiftung im Mediapark | 0221 88 89 53 00
Hat Ihnen dieser Beitrag gefallen? Als unabhängiges und kostenloses Medium sind wir auf die Unterstützung unserer Leserinnen und Leser angewiesen. Wenn Sie uns und unsere Arbeit finanziell mit einem freiwilligen Betrag unterstützen möchten, dann erfahren Sie über den nebenstehenden Button mehr.
Lebende Pflanzen in Schwarz-Weiß
Karl Blossfeldt in der Photographischen Sammlung im Mediapark
 von nrw-kunst-678.jpg)
Das eigene Land
„Revisions“ im Rautenstrauch-Joest-Museum Köln – Kunst in NRW 03/24
 von ch-kunstwandel-678.jpg)
Ohne Filter
„Draussensicht“ in der Oase – Kunstwandel 01/24
Ereignisreiche Orte
Simone Nieweg in der Photographischen Sammlung der SK Stiftung im Mediapark – kunst & gut 11/23
Sehen in Lichtgeschwindigkeit
Horst H. Baumann im Museum für Angewandte Kunst – kunst & gut 10/23
Lichterfüllte, funktionale Orte
Lucinda Devlin mit einer Werkschau in der Photographischen Sammlung – kunst & gut 04/23
Formen und Strukturen
Drei Alfred Ehrhardt-Programme im Filmhaus – Film 04/23
Ein Star unter den Fotografierten
Max Ernst auf Fotografien in seinem Museum in Brühl – kunst & gut 03/23
Orte in der geformten Landschaft
Sammlungspräsentation Teil 2 der SK Stiftung Kultur – kunst & gut 10/22
Tradition und ihre Gegenwart vor einigen Jahrzehnten
Raghubir Singh im Fotoraum des Museum Ludwig – kunst & gut 09/22
Sammlung ordnen
Porträt, Landschaft und Botanik in der Photographischen Sammlung – kunst & gut 06/22
Die Blässe des Meeres
Marzena Skubatz im Fotoraum Köln – Kunst 03/22
Vorgarten der Unendlichkeit
Drei Ausstellungen zwischen Mensch und All – Galerie 12/24
Vorwärts Richtung Endzeit
Marcel Odenbach in der Galerie Gisela Capitain – Kunst 11/24
Mit dem Surrealismus verbündet
Alberto Giacometti im Max Ernst Museum Brühl des LVR – kunst & gut 11/24
Außerordentlich weicher Herbst
Drei Ausstellungen in Kölner Galerien schauen zurück – Galerie 11/24
Fragil gewebte Erinnerungen
„We are not carpets“ im RJM – Kunst 10/24
Geschichten in den Trümmern
Jenny Michel in der Villa Zanders in Bergisch Gladbach – kunst & gut 10/24
Ein Himmel voller Bäume
Kathleen Jacobs in der Galerie Karsten Greve – Kunst 09/24
Leben/Macht/Angst
„Not Afraid of Art“ in der ADKDW – Kunst 09/24
Lebenswünsche
„Körperwelten & Der Zyklus des Lebens“ in Köln – Kunst 09/24
Die Freiheit ist feminin
„Antifeminismus“ im NS-Dokumentationszentrum – Kunstwandel 09/24
Atem unserer Lungen
„Body Manoeuvres“ im Skulpturenpark – kunst & gut 09/24
Die Absurdität der Ewigkeit
Jann Höfer und Martin Lamberty in der Galerie Freiraum – Kunstwandel 08/24
Vor 1965
Marcel van Eeden im Museum Schloss Morsbroich in Leverkusen – kunst & gut 08/24